Девушка блондинка - новая клавишница?

Опережу Даркнесса. =) His Infernal Majesty Великая группа, замечательеные люди. Первый раз увидела, когда крутили их клип на песню - the funerat of hearts и the sacrament. так вот... тогда никакого впечатления не произвели - Вилле показался мне дохляком, бледным мертвецов и т.д. имхо. Но, вскоре свое отношение к музыке поменяла и стала обожать группу. все песни, все синлы, альбомы - все, что только могла найти - нашла. Не буду долго распинаться, но это группа останется для меня самой лучшей. Музыка, лирика - все, что слышу на альбомах очень сильно люблю). То, что всегда удивляет - это голос фронтмена. Необычный и очень запоминающийся. Кароче, HIM навсегда. Великая вещь - love metal!

@Darkness писал(а):

Venus Doom - альбом совершенно другой, новый, сложный, такого у HIM ещё не было. И уж на что-что, а на Дарк Лайт он вовсе не похож. Разница в звучании альбомов настолько колоссальна, что твои слова просто приводят в недоумение. Может тебе стоит переслушать оба?!

Может и стоит) Хотя скорее всего переслушалась более тяжелых групп, вот и кажется "не очень". И dark light давно не слушала.

ха-ха-ха. за что так Naya не любишь. кажется ты опять с нами или нет?

требую голосования! *umnik*

гражданин,предъявите документы.

ну так...тогда не лучше ли проголосовать?

а почему бы не взять? Даркнесс ушел и место освободилось. и это будет считаться не как набор, а замена.

если честно... впечатления песни не произвели. по мне так похожи на dark light. самые лучшие песни это на старых и вечных альбомах. правда bleed well и sleepwalking past hope зацепили.

@Irdis писал(а):

Читайте прапвила они не обсуждаются

типо королевы не при чем? ну..нагло,муженек!

@Irdis писал(а):

5... Каждый Демон в праве вносить свои предложения по процветанию темных сил Братства...

напомнило книгу Брауна - "Ангелы и Демоны"... может в братство иллюминатов переименуемся? *quiet*

мое мнение по поводу альбома... музыка осталась прежней - nightwish в музыке жив и продолжает совершенствоваться. а вот женский вокал... мне не нравится. могли и правда с более сильным голосом подобрать. с другой стороны... больше интереса, как Анетт выдержит напряжение... пресса наверняка все продолжает сравнение. и не только они, также фанаты. я в том числе.

Добро пожаловать в новую эру Феерическое шоу «End Of An Era» запечатлело NIGHTWISH, самую успешную и известную симфо-пауэр-металлическую группу в мире, в самом ее расцвете. За более чем десять лет эти ребята сумели добиться поистине удивительных результатов. Никогда еще группы, исполняющие тяжелую музыку с женским вокалом, не были столь популярны, и никогда еще они не добивались такого впечатляющего коммерческого успех. Сейчас, пересматривая запись этого выступления, странно осознавать, что по окончании концерта первая глава этой потрясающей истории Nightwish, будет закончена, перевернется страница, и начнется Новая Эра... На тот момент известие об увольнение из группы фронтвумен Тарьи Турунен было шоком, и дальнейший путь Nightwish рисовался исключительно в темных тонах. Но прошло время, страсти улеглись, и большинству стало понятно, что ничего особенно страшного не случилось. В самом деле, ведь в мире есть сколько угодно групп, состав которых менялся на протяжении их творческой деятельности. Конечно, смена вокалиста (или вокалистки, в данном случае) – это особый разговор. Но и такое бывало. Существуют же, например, Halloween без Киске – и ничего! Конечно, Тарья Турунен была не просто вокалисткой Nightwish. Она была одной из первых, кто показал дорогу девушкам, мечтающим петь что-то потяжелее, чем попса и джаз. Она же раскрыла потенциал использования академического вокала в рамках металлической группы. Nightwish породили целую вереницу подражателей, и не в последнюю очередь – благодаря Тарье и ее запоминающейся вокальной манере. Поэтому вполне понятно, что многие из поклонников поставили на группе жирный крест еще тогда, когда о новой вокалистке ничего даже не было слышно. Но они, видимо, забыли о том факте, что главный идейный вдохновитель, а также основной автор музыки и текстов Nightwish – вовсе не Тарья, а клавишник Туомас Холопайнен (будто об этом никто не знал…). А Туомас никуда не делся, он по-прежнему со своим детищем. Более того, он даже пишет практически такую же музыку, что и раньше. С тех самых пор, как стала появляться информация о том, что Холопайнен начал сочинять песни для нового альбома ‘Dark Passion Play’, его постоянно спрашивали, чем будет отличаться от предыдущих работ Nightwish. Будучи человеком далеко не глупым, Туомас прекрасно осознавал, что такого серьезного отличия, как новый голос группы, будет вполне достаточно. Если внести кардинальные изменения в саму музыку, то это будет уже слишком! Поэтому он и отвечал всем, задающим подобные вопросы, что, в первую очередь, альбом будет отличаться вокалом. А так – обычный альбом Nightwish. Отчасти это правда. Голос Анетт Олзон – действительно самое очевидное отличие нового альбома от того, что Nightwish делали до ее прихода в группу. Тем не менее, ‘Dark Passion Plat’ – это ни в коем случае не клон более ранних работ. Скорее, это логическое продолжение. После выхода специального Интернет-сингла “Eva” отзывы поклонников о Nightwish, о новой музыке и новой вокалистке были, в большинстве своем, далеко не положительными. Но ведь одна песня, тем более, если это баллада, вряд ли может дать представление обо всем альбоме, состоящем из тринадцати композиций и длящемся более семидесяти минут! Сейчас, когда весь альбом целиком просочился в Интернет, публика отзывается о ‘Dark Passion Play’ более блакосклонно. Даже многие из самых “упертых” фанатов “старых Nightwish” признали, что хорошие песни на этом альбоме все-таки есть. А почему бы им там не быть? Скажу больше: по моему скромному мнению, на этом альбоме все песни хорошие! Не без недостатков, но в целом действительно все хороши. Проблема, может быть, только в том, что хороши они каждая по-своему. Я имею в виду то, что несколько странно слышать откровенно попсовую “Amaranth”, когда еще находишься под впечатлением от 14-минутного эпического повествования “The Poet And The Pendulum”… Но возможно, и в этом есть что-то. С “The Poet And The Pendulum” и начнем. Эта открывающая новый альбом Nightwish композиция – любимое произведение Туомоса. Его даже и просто песней-то назвать не получается – это целая сюита из пяти частей. Название одной из них – “Dark Passion Play” – дало имя всему альбому. Изначально даже предполагалось, что альбом будет назван “The Poet And The Pendulum”, но от этого варианта решили отказаться, рассудив, что будет не совесм верно называть альбом по названию песни. По словам композитора, “The Poet And The Pendulum” (“Поэт и маятник”) – отражение его дши, описание всего того, через что ему пришлось пройти. На данный момент эта самая длинная композиция Nightwish – она на три с половиной минуты длиннее, чем “Beauty Of The Beast” с альбома ‘Century Child’. Там даже упоминается имя Туомоса: “Сегодня, в год нашего Повелителя – 2005, Туомас был отозван от забот этого мира…”. По словам Холопайнена, 2005 год был для него настоящим адом, и в этой композиции он хотел выразить все свои негативные чувства, все, что ему пришлось пережить. Задумка серьезная, но исполнение ее, увы, не идеально. Именно в этой композиции – самый серьезный провал Аннет. Ее писк во второй части, практически убивающий задуманный красивый переход, просто непростителен! Невольно думаешь – Тарья бы не так спела, она бы все “вытянула” как надо. Кроме того, пять частей для четырнадцати минут, да к тому же в качестве открывающего альбом трека – это все-таки многовато… После такого начала может показаться несколько странным, что на альбоме появляются попсовые песенки вроде “Amaranth” и “For The Heart I Once Had”, которые успешно соседствуют с более сложными и тяжелыми композициями. Но если подумать, то в этом нет ничего страшного. Иначе альбом бы получился монотонным. К тому же, надо же что-то крутить по радио и по MTV! “Amaranth”, которая была выбрана в качестве второго сингла (и первого полноценного после “Eva”), прекрасно справится с ролью “локомотива” для продвижения альбома в массы. Хотя Туомас признает, что он сомневался в том, включать эту песню в альбом или нет, потому что она ему самому не очень нравится. Не исключено, что тот факт, что она самая “форматная” и самая позитивная из всего написанного им материала, и предопределил ее попадание на ‘Dark Passion Play’. Несмотря на то, что Туомас везде отмечает исключительную мрачность альбома, он признает, что эта мрачность – не безнадежная. Во многих песнях есть надежда и вера. Кто-то даже усматривает религиозные мотивы в некоторых песнях альбома. Но Туомас не ударился в религию, ничего подобного. Просто для него это некая универсальная символика, с одной стороны, окутанная тайной, а с другой – понятная большинству. Еще одна хорошая новость – Туомас научился сочинять яркие, запоминающиеся припевы. Не то чтобы раньше он этого совсем не умел, но с выходом “Nemo”, одной из самых успешных песен Nightwish за всю историю существования группы, стало понятно, что Холопайнен способен сочинить настоящий хит с его непременным атрибутом – навязчивым припевом. Скорее всего, Туомас, как и многие другоие музыканты до него, просто понял один из основных законов шоу-бизнеса: чтобы стать по-настоящему популярным, нужно переодически подкидывать публике наживку в виде несложных симпатичных песенок, вписывающихся в формат радиостанций и музыкальных телеканалов. На ‘Dark Passion Plat’ таких песен как минимум три – упоминавшаяся ранее “Amaranth”, “For The Heart I Once Had” и “The Cadance Of Her Last Breath”. В противовес им – злобные “Bye, Bye, Beautiful” и “Master Passion Greed”. Первая очевидно напоминает “Wish I Had An Angel” – еще одну из самых успешных песен Nightwish. Вокальная партия здесь разделена между Анетт и басистом Марко Хиеталой. «Пока, пока, красавица!» - злобно и как бы насмешливо кричит Марко под аккомпанемент, сильно напоминающий музыку техно. Эта песня – о Тарье. В ней выразилось отношение Туомаса к экс-вокалистки Nightwish: «Неужели мы прошли такой длинный путь только для того, чтобы почувствовать твою ненависть?». Уже известно, что “Bye, Bye, Beautiful” станет следующим, третьим синглом после “Amaranth”. Вот Тарья “порадуется”… Если “Bye, Bye, Beautiful” посвящена госпоже Турунен, то “Master Passion Greed” – ее логическое продолжение – повествует о муже экс-фронтвумен, аргентинском бизнесмене Марчелло Кабули. Эта композиция еще более агрессивная и резкая – и одна из самых тяжелых среди всех песен Nightwish. Текст ее очень резкий, даже грубый. В нем содержатся прямые обвинения в адрес Марчелло в том, что произошло с группой. Разве что только имя не называется… Но все помнят историю с открытым письмом Тарье, врученным ей после шоу “End Of An Era”. В том письме значительная часть вины возлагается участниками Nightwish на алчного мужа Тарьи, который заставил ее переменить отношение к группе и думать только о коммерческой выгоде. Музыканты решили, что было бы неправильно петь такой текст новой вокалистке, поэтому в “Master Passion Greed” звучит только вокал Марко, а припев исполняется хором. Среди прочих композиций выделяется “Sahara” – повествование в восточном стиле. Где-то мне попалась такая фраза: “Sahara” – это “Kashmir” Nightwish. Они действительно похожи, даже и в том, что как “Kashmir” был совсем не про Кашмир, так и “Sahara” – вряд ли про Сахару. Хотя по тексту все, вроде бы, сходится – и все-таки, что-то здесь не то. Мелодия, которую Анетт распевает вокализом в конце песни, скорее напоминает о комичном выступлении украинской певицы Русланы на конкурсе Евровидения, чем о Египте. Но все равно песня получилась красивая и своеобразная. Кстати, стоит отметить, что “Sahara” – одна из тех композиций, которую очень сложно представить в исполнении Тарьи. А вот вокал Анетт сюда вписывается очень органично. “Whoever Brings The Night” – в общем-то, не особо заметная композиция, но о ней стоит упомянуть потому, что автор ее – гитарист Эмпу Вуоринен. Монополия Холопайнена на сочинение песен, кажется, нарушена… Еще одна весьма своеобразная песня – “The Islander”. Авторство этой композиции принадлежит Марко Хиетала. Эти напевы совершенно не похожи на то, что обычно делают Nightwish. Здесь проявляется та самая «лирическая сторона Марко», о которой говорил Туомас в своих интервью. Мерные удары по струнам акустической гитары, еле заметный фон, тихая подпевка Анетт – это даже не дуэт, скорее, Анетт исполняет партию бэк-вокала. “The Islander” – очень колоритная, красивая композиция, совсем не характерная для Nightwish. Слушая ее сейчас, я , наконец, понимаю, что она мне напоминает – “The Bard’s Song” Blind Guardian! Помнится, в самом начале своего творческого пути Nightwish хотели сочинять песни, которые можно было бы петь в компаниях у костра… Так вот, “The Islander” в этом смысле – самое оно! Получается, что это в некотором роде возвращение к истокам. За «Островитянином» слудет хотя и не менее колоритная, но более тяжелая и более близкая стилю Nightwish инструментальная композиция “Last Of The Wilds”. Если мне память не изменяет, то появление на альбоме полностью инструментальной композиции – случай для Nightwish беспрецедентный. Выходит, Туомас все-таки покривил душой, сказав, что ‘Dark Passion Play’ ничем не будет отличаться от своих предшественников. Ну на каком еще альбоме Nightwish можно услышать церковный хор? А на такие рулады в лучших традициях поп-вокала, какие выдает Анетт в финале “Meadows Of Heaven” – идеальный финал, и в то же время это еще одна композиция, не характерная для творчества Nightwish. Послушав новый альбом бессчетное количество раз, я понимаю, что не могу присоединиться к тем, кто продолжает безапелляционно заявлять, что без Тарьи Nightwish мертвы. Тарья, конечно, была великолепной, неповторимой вокалисткой Nightwish, и именно с ней они прошли долгий и сложный путь наверх. Но теперь она идет своей дорогой – недавно на YouTube.com мне попалась запись “Ave Maria” Шуберта в ее исполнении. Кажется, она абсолютно счастлива, исполняя шедевры мировой классики. Ну а Nightwish вступили в новую эру. И я не вижу причин, почему эта эра должна стать менее успешной, чем прошлая. Nightwish встретили перемены с приобретенной за десять лет армией поклонников, с почетным званием флагманов симфо-пауэр-металла, с несколькими «золотыми» и «платиновыми» альбомами… У них есть контракты с крупными лейблами и финансовые возможности, о которых раньше они не могли и мечтать: сообщают, что на создание ‘Dark Passion Play’ было затрачено полмиллиона евро! На данный момент это самый дорогой альбом, записанный финскими музыкантами. А много ли групп, играющих тяжелую музыку, могут себе позволить сессии в знаменитой студии “Abbey Road” в Лондоне? Nightwish сейчас уже могут. Далее, у них по-прежнему есть Туомас Холопайнен. Он – душа Nightwish, а Nightwish, по его собственному признанию – его душа. А еще у них теперь есть вокалистка, благодаря которой они стали звучать хоть и менее своеобразно, но зато более форматно, чем раньше. Да, они могли бы найти голос и посильнее – но, в конце концов, это выбор лидера группы. Говорят, что с Анетт Nightwish стали похожи на Within Temptation… Что ж, отчасти это так. Но и самих Within Temptation, помнится, обвиняли в похожести на Evanescence. Время, видно, сейчас такое – все на кого-то похожи… Но у Nightwish, помимо прочего есть одно весьма очевидное и выгодное, на мой взгляд, отличие от Within Temptation и им подобных. Это отличие зовут Марко Хиетала, и видимо, у него теперь будет еще больше свободы, и мы будем еще чаще, чем раньше, слышать его голос в композициях Nightwish. Так что переживать поклонникам группы, на мой взгляд, особенно не о чем. А если кто-то еще хочет повторить заученную фразу «Nightwish мертв!» - подумайте дважды. Но лучше дождитесь релиза альбома, котрый намечен на 28 сентября снго года, купите диск и послушайте его внимательно беспристрастно – так, как если бы вы слушали не Nightwish, а совершенно новую, неизвестную вам группу. И тогда, когда затихнут аккорды финальной песни, фраза о кончине Nightwish скорее всего покажется вам неактуальной. журнал DARKsity №40/2007

веселая...=). правда грубовато. все-таки хорошо разогрели.

Когда теплым июльским вечером под открытым небом отгремел последний аккорд METALLICA, в моей голове не осталось ничего - ни единой мысли, кроме одной – «неужели это только что произошло, и я это видел?». Описать словами произошедшее, перенести на бумагу все то обилие эмоций и ощущений, которые волной накрыли весь стадион, поверьте, не представляется возможным, поэтому я попытаюсь не традиционно описывать концерт (что и так сделано на сотнях Интернет-порталов и в СМИ), а хоть чуть-чуть передать те чувства, что испытал лично в тот вечер… А все началось задолго до, собственно, концерта. Сам факт анонса приезда группы, которая создала целую эпоху и повлияла буквально на каждого меломана своим проявлением когда-то на небосклоне тяжелой музыки, уже вызывали ощущение, что случится что-то, чего не было очень и очень давно… Я, по роду совей деятельности, к сожалению, давно уже перестал испытывать какие-то действительно яркие ощущения от посещения концертов артистов любого калибра – они во многом превратились для меня во что-то достаточно обыденное и происходящее постоянно. Но, 18 июля, направляясь с нашим доблестным главным редактором к Большой Спортивной Арене Лужников, я как когда-то, лет 16 назад, был по-настоящему взволнован и ощущал, что через несколько часов случится действительно что-то! Все, абсолютно все подкрепляло это чувство – наличие десятков огромных черных трейлеров, на которых Metallica привезла свою аппаратуру, огромное количество взволнованных журналистов всех калибров, снующих в ожидании пресс-конференции и успокаивающих нервы в баре пресс-зоны, противоречивые слухи что «группа еще не прилетела», «их ждут в аэропорту» и т.д., создавали удивительную и непередаваемую атмосферу предвкушения НАСТОЯЩЕГО события… Задолго до официального начала пресс-конфереции журналисты заполнили небольшую, но уютную пресс-комнаиу, как говорится «как сельди в бочке», с каждой минутой атмосфера накалялась и накалялась, и чувствовалось, что все собравшиеся в тот момент не просто пришли отрабатывать свой хлеб, а по-настоящему ждали ИХ. Итак, небольшой инструктаж представителей организаторов, открывается боковая дверь, и, окруженные личной охраной, перед нашими глазами предстали ОНИ! Все, что было сказано на инструктаже, было забыто в момент, и, уже во многом немолодые и солидные дяди и тети, просто-таки сошли с ума, пытаясь сфотографировать группу, толкая и распихивая друг друга, в надежде оказаться хоть на метр ближе к легенде… В тот момент сразу стало ясно, что солнцезащитные очки на всей четверке – далеко не атрибут рок-звездности, а вынужденное средство защиты от сотен вспышек направленных на них фотокамер… Хоть как-то успокоив журналистскую братию, организаторы все же смогли начать пресс-конференцию. Лично мне было совершенно плевать, что многие журналисты не очень-то разбирались в творчестве группы, что многие вопросы выглядели как минимум смешно, что переводчица явно не понимала, что есть Megadeth и кто такой Дэйв Мастейн – все было так неважно – ведь передо мной, в каких-то трех метрах, находились ОНИ – четверка, в корне изменившая мою жизнь когда-то, да и не только мою… В моей голове был полный сумбур, в голове проносились детские воспоминания, переписываемые до дыр кассеты, первые попытки «снять» на итаре те самые риффы… И плевать, что группа отказалась сфотографироваться или подписать буклет на память – они заслужили это право! Пресс-конференция закончилась достаточно быстро и теперь осталось ждать, собственно того, ради чего мы пришли в этот день в Лужники – шоу Metallica! Открывали концерт финские секс-символы юных барышень – HIM, о которых можно сказать одно – они тоже понимали, что здесь она совсем не звезды, и ждут здесь совсем другого… К чести Виле и Ко отмечу, что отработали свой они сет четко и качественно, сорвав заслуженные аплодисменты все прибывающей публики, но не более того – до заветной минуты оставалось все меньше времени, и нервозность, царившая на стадионе, неумолимо приближалась к своему апогею… … Чтобы с первых звуков интро выплеснуться в июльское небо многотысячным ревом, не прекращавшимся на протяжении всего 2,5-часового концерта! Безумие, феерия, ураган, - какие угодно эпитеты можно подбирать, чтобы описать происходящее, но этих слов будет мало, ТАМ нужно было быть! Да, возможно не самая удачная конструкция сцены, да, экраны были маловаты, да, звук до боковых трибун доходил с секундной задержкой – да какая к черту разница, когда на сцене была METALLICA!!! Что творилось с людьми – описывать смысла не имеет – в тот момент все проблемы, все заботы и вся солидность улетучилась вмиг – стадион в едином порыве подхватывал каждое слово до боли знакомых песен ( а уж программу-то они привезли – дай бог каждому – это был настоящий best of), люди прыгали и скакали буквально по головам – это был настоящий праздник для каждого любителя «тяжелой» музыки. Несметное количество зажигалок вспыхивало на каждой балладе, ну, а когда дело дошло до первого биса, и уже под потемневшим небом началось действие пиротехники – казалось – все, сейчас начнется самое настоящее коллективное умопомрачение… Да, в тот вечер на сцене были самые настоящие отцы – и им действительно нет равных на современной сцен, и когда отгремел последний аккорд Metallica, а группа пообещала обязательно вернуться в ближайшем будущем и исчезла со сцены, я отчетливо понимал, что в моей голове не осталось ничего – ни единой мысли, кроме одной – «неужели это только что произошло, и я это видел??». журнал DARKsity № 40/2007

расскажи об именах, раз уж такой умный

не надо много. надо кратко и ясно. "краткость - сестра таланта". глаза сломаем,когда читать будем.

скоро - понятие растяжимое...

Эдея - самая красивая, про нее много информации. Интересный персонаж.

Демоны...так как дела с законами

да она по сути и не эмо...а скорее настоящая попсовая девушка.

Сейчас в основном слушаю Nightwish. И новый альбом... очень хороший. Несмотря на новое звучание он замечателен. Очень похож на Once. Советую послушать, не пожалеете.

конечно отличаются. я уже смотрела двд. замечательный! особенно кадры из Москвы. правда немного утомили мексиканцы - слишком много говорили о том, как они любят лакри.

мне не очень нравится обложка альбома. слишком художественно с точки зрения музыкальных обложек. может сам Вилле нарисовал?

Из скрещения древних экстатических культов с христианством в Западной Африке возникла религия Вуду. С развитием работоторговли она была экспортирована в Южную и Северную Америку. Сегодня эти ритуалы в различных формах, таких, как Вуду, макумба, кандомбле и умбланда, по-прежнему практикуются темнокожими адептами, преимущественно в Бразилии, на Гаити и в Новом Орлеане (США). В Африке общины Вуду сохранились главным образом на западе континента, например бвити в Габоне или джуджу в Гане. Культ Вуду возник как реакция на чужую идеологию. В колониальную эпоху его приходилось практиковать подпольно. Поэтому ряды приверженцев Вуду пополняли не только искатели духовного совершенства, но и преступники либо анархисты. Только в постколониальную эпоху с официальным признанием традиционных религий и поиском африканцами самоидентичности культ Вуду охватил все слои населения. Добро и зло. Главный стержень религии Вуду – дуализм добра и зла. Подобно людям, боги Вуду одновременно бывают хорошими и плохими, добродетельными и порочными, скупыми и щедрыми. Причина этого, очевидно, в том, что предки ныне живущих людей со временем сами становятся божественными существами. Временное находит свое место в вечности, и небо, населенное богами, зеркально отражает земную жизнь. Обширный пантеон. Перечень гаитянских лоа длинен. Среди них Дамбала, древний праотец, предок из тех времен, когда на земле еще не ведали забот и трудов. Он божественный небесный змей, которому приписывают любовную связь с прекрасной богиней Эрзули. Агве – владыка моря. На Гаити, где особое значение имеет рыболовство, ему отводится важная роль. Церемонии в честь Агве относятся к наиболее сложным во всем гаитянском Вуду. Между ним и Огуном идет постоянная борьба. Это неудивительно, ведь Огун – лоа огня, воинственный герой с боевыми атрибутами. Как дух огня, он понуждает одержимого постоянно восклицать: «Foutre tonerre!» («Клянусь громом!»), и если тот не прольет поднесенный ему ром на землю и не воспламенит его, то дух фыркает и прыскает им на стоящих вокруг людей. Свиту самого могущественного лоа, Легбы, возглавляет его прислужник Локо. Легба, бог плутов и владыка жизни, одновременно слывет богом дорожных перекрестков, входов и выходов, рынков и храмов. Во многих местах статуи Легбы стоят на страже как часовые. Его функции пересекаются с другими лоа – Геде, поэтому на алтарях Вуду она часто изображены рядом. Где живет на границе между жизнью и смертью, ибо он сам прошел через смерть, а посему считается богом воскресения. Он великий целитель и охранитель детей. Геде носит черные очки, частенько без одного стекла – намек на его способность заглядывать как в этот мир, так и в потусторонний. Одержимость Во время ночного ритуала в храме Вуду во многих участников вселяются лоа. По характерным жестам верующие распознают, каким именно лоа одержим человек. Скажем, грациозные движения указывают на присутствие Эрзули, богини красоты. Симби, могущественный, но внутренне противоречивый лоа, любит ходить строевым шагом. Он известен своей грубостью. Огун любит махать саблями и часто принуждает одержимого им творить ужасные вещи. Эфесом сабли одержимый сверлит отверстие в земле, срывает рубашку тела, наклоняется над клинком и надавливает животом на острие. Затем раскидывает руки, вздымает ноги к небу и балансирует на холодном остром лезвии, не причиняя себе вреда. Для верующих это безошибочный признак того, что в него вселился могущественный лоа.

Если быть точнее... то вуду - это смешанная религия. Она возникла в Западной Африке из скрещения древних экстатических культов с христианством. Культ вуду возник как реакция на чуждю идеологию. Поэтому участниками становились не только искатели духовного совершенства, но и преступники и анархисты.

Джонни... хороший актер. Для меня самые классные его фильмы - Эдвар руки-ножницы, Сонная лощина и Волшебная страна. Сонную лощину сегодня пересматривала...готично, как и всегда в стиле Бартона. А! Еще мульт, который Джонни озвучивал - Труп невесты, тоже хорошая сказка.

@Darkness писал(а):

Скока я ща постов снёс?! *_* нафлудили блин)

Репутацию модерируют и всегда модерировали админы, просто вы не замечали этого до оказии с Наей, т.к. делалось это лишь в исключительных случаях.

Все таки довела тебя сеструха))))
А репутацию лучше бы и совсем удалить. Все равно проблемы с этим будут, столкнется кто-нибудь.

тупой клип. и она такая же. раньше ее волновало творчество, а не популярность.

когда хим будут выступать в Москве?